文化的冲撞与交流随着艺术发展开始诞生出新的艺术观念和形式，此时，多数人将水墨画作为表达兴趣所在进行创作，人们愿意一改传统的严谨的作画习惯，抛开束缚，轻松惬意地享受水墨画带来的乐趣，其中一部分人只是尝试着玩味艺术或享受作品诞生的过程，而非完全为了艺术而创作，或为了艺术而艺术。正如“水墨画”也是20世纪80年代后因为绘画材料的综合运用和绘画技法的融合在原本中国画的基础上将其概念的涵盖范围拓宽，包含了更深层次的含义，这是创作中的一种真正意义上的变革，而创作的趣味性正是水墨画创作变革中的一个重要特性。

一 古与今之“趣味性”

1.古之“意”趣

绘画注重“趣味”并非源于当代，自古以来不少画者就强调绘画应注重意趣所在，晚唐的张彦远曾言：“意存笔先，画尽意在”，而元代倪瓒曰：“仆所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”，绘画仅是为了抒发心中乐趣而已。明朝的屠隆《画笺》说道：“画品全法气韵生动，不求物趣，以得天趣为高。”意与趣是古代绘画艺术评品标准之一。古之趣味更看重“意”与“逸”的抒发，将生命主观意趣与精神借助绘画载体表达出来，从而抒发内心意趣，因此，古之意趣更注重借物抒情，以画表意。

2.今之趣“味”

就当代水墨画创作的趣味性而言，它不仅是为了抒发情感，更深层次的趣味是带有一种偶然和随机性，甚至包含了生活真谛在内，使人对水墨画的创作充满了兴趣，同时对水墨画创作中的语言和技巧做出了大胆的尝试与探索，并在当代水墨