一 序言

竹内敏雄编著的《美学事典（增补版）》（弘文堂，1971），使用以下语言对“书法”做了定义：

象形的意义、客观的对象、抽象的形态、主观感情的表达。

固定化的音乐（stereotyped music）、自由的变形。

艺术家自身人格之发现、空间艺术、意义表象。

空间表象、线性空间（运动空间）。

其中，“抽象的形态”“主观感情的表达”“艺术家自身人格之发现”也被笔者作为定义“书法”的重要用语，但之所以未使用“意义表象”“空间表象”“线性空间（运动空间）”等用语，在于这些都是援用西方美学用语的缘故。也就是说，借用西方“美学”概念来考究东方“美学”，特别是“书法”的“美学”，其困难的根源正潜藏在这种以西方视角来表述“美”的词汇之中。这也导致在现代日本社会中，以上述用语来定义“书法”难免有隔靴搔痒之感。因此，本文将在对西方与东方（中国、日本）美学进行比较考察的同时，特别从“美的范畴”来思考“书法”。在方法论上，将从成复旺主编、中国人民大学出版社出版的《中国美学范畴辞典》所收录的“范畴”一语来展开思考。首先我们来看《中国美学范畴辞典》是如何定义“范畴”的^[1]：

概念与范畴都是人类理性思维的逻辑形式。按照一般理解，概念是对某类事物的性质和关系的反映，而范畴则是反映事物的本质属性和普遍联系的基本概念，故范畴高于概念，一个范畴往往包含着一个具有内在联系的概念系统。但类的大小是相对的，某类事物的性质和关系也主要是指这类事物的本质属性和普遍